Musik & Events

Artikel

Slash hat den Blues mit "Orgy of the Damned"

08.03.2024
11:21 Uhr

Artikel

Apocalpytica spielen (wieder) Metallica

17.05.2024
17:06 Uhr

Die aktuellen Musik & Event-Highlights

Artikel

Bei David Garrett spielt die "Seven Nation Army" Geige

Es ist der bekannteste Bass-Part der Rockmusik, der keiner ist: Die unvergessliche Melodie des Überhits "Seven Nation Army" von den White Stripes wird nämlich nicht, wie viele dachten, von einer Bassgitarre gespielt. Jack White verriet später, dass er einfach eine normale Gitarre durch den "Pitch Shift"-Effekt gejagt hatte. Das 2003 veröffentlichte Stück – oder vielmehr: vor allem der Gitarrenpart – entwickelte sich über die Jahre von einem Indie-Hit zu einem der größten Stadien-Songs aller Zeiten: Fußballfans auf der ganzen Welt singen immer wieder aus voller Kehle: "Daa dadada daa daa!"

05.07.2024
10:27 Uhr

Artikel

Die Esteriore Brothers singen "Viva Italia" und bleiben noch ein bisschen

Es gibt nicht viele Lieder, die ein dermaßen spannendes und langes Leben haben wie der italienische Klassiker "Bella Ciao". Der Musikhistoriker Carlo Pestelli hat sich einst ausführlich mit dem Ursprung befasst, konnte aber auch nicht alle offenen Fragen beantworten. So weiß man zum Beispiel bis heute nicht, wer eigentlich der Urheber des ersten Songtextes ist. Was man aber weiß: Zunächst war es ein unpolitischer Abgesang auf eine Nebenbuhlerin. Anfang des 20. Jahrhunderts politisierte sich "Bella Ciao" so langsam: Überliefert ist, dass Reispflückerinnen der ehemaligen italienischen Provinz Terre d’Acqua in der Nähe von Bologna mit diesem Lied die harten Arbeitsbedingungen unter der heißen Sonne beklagten. Die erstmal dokumentierte Version aus dem Jahr 1906 ist ein Protestlied gegen einen Chef "mit einem Stock in der Hand". Weltweit bekannt wurde "Bella Ciao" als Schlachtlied der italienischen "Resistenza" – die Widerstandsbewegung gegen den Faschismus während des Zweiten Weltkriegs. Der dort benutzte Text, der auch heute meistens gesungen wird, feiert den Heldenmut der Partisanen und ehrt die Toten des Widerstands. Der letzte Auftrieb kam durch den Einsatz in der sehr erfolgreichen Netflix-Serie "Haus des Geldes".

07.06.2024
15:17 Uhr

Artikel

Santiano singen für die "Retter in der Not"

Santiano sind nicht weniger als ein Phänomen innerhalb der deutschen Musiklandschaft. Das kann man schon an den blanken Zahlen und Fakten ablesen: Ihre Alben gehen immer auf die 1, sie haben mehr als fünf Millionen verkaufte Tonträger, über eine Milliarde Album-Streams, und etliche Gold-, Platin- und Diamant-Awards. Seit ihrem ersten Longplayer segeln sie immer mit strammem Rückenwind an der Spitze der Albumcharts entlang.

28.06.2024
17:11 Uhr

Artikel

Anastacia veröffentlicht die Gold Deluxe Edition ihres Albums "Our Songs"

Anastacias neues Album „Our Songs“ überträgt deutsche Hits ins Englische. Die einzigartige Interpretation von Klassikern wie "So bist du" von Peter Maffay oder "Tage wie diese" von Die Toten Hosen zeigt Anastacias einzigartige Powerstimme und Leidenschaft für die deutsche Musikgeschichte.

06.10.2023
13:27 Uhr

Artikel

IL CIVETTO liefert mit "Alles was ich hab" den Soundtrack für endlose Sommernächte

Mit der ersten Singleauskopplung "Blue Hour" haben Leon Keiditsch (Gesang), Lars Löffler-Oppermann (Klarinette, Saxophon, Keys), Leon Bollinger (Schlagzeug, Percussion), Dany Ahmed (Bass) und Robert Kondorosi (Gitarre) alias IL CIVETTO schon im Mai ein starkes Zeichen gesetzt. Darauf folgte die zweite Vorabsingle, die zugleich der Titeltrack ihres im März 2024 erscheinenden Album ist: "Liebe auf Eis". Der Song "schmeckt" wie fast immer bei dieser Band nach Sommer und Melancholie. Eingängige, aber poetische deutsche Texte treffen bei den Berliner auf musikalische Einflüsse, die mal an Manu Chao, mal an dezent angekiffte Seeed, mal an AnnenMayKantereit und manchmal gar an die Kalkbrenners erinnern. "Liebe auf Eis" setzt diesmal auf kraftvolle Bläser, die einen schönen Kontrast zum entspannten Vibe zwischen Reggae und Indie bilden. Leon Keititsch singt dazu: "Schöne Welt, rosarote Brille / Sehnsucht hinter Fassaden, wenn ich durch die Stadt streif / Zwischen Capri Sonne und Highlife." Wenig später wünscht er sich: "Zweimal Liebe auf Eis / Lieber nichts, was bleibt." Es ist eine Hymne auf einen bittersüßen Sommerflirt – etwas Lockeres, bei dem man auch schon mal den Namen vergisst, aber nie das Gefühl, diesen Sommertag geteilt zu haben. Denn auch das weht durch den Song: Der Zweifel daran, ob Unverbindlichkeit und Anonymität in einer Stadt wie Berlin wirklich immer so toll sind.

14.06.2024
16:54 Uhr

Artikel

Rainhard Fendrich fühlt sich "Symphonisch in Schönbrunn"

Rainhard Fendrich muss man weder in Deutschland noch in Österreich groß vorstellen. Vor allem als Musiker und Liedermacher hat er den Austro-Pop im gesamten deutschsprachigen Raum nach vorne gebracht. Seine Lieder "Weus'd a Herz hast wia a Bergwerk" oder "I Am From Austria" und natürlich "Haben Sie Wien schon bei Nacht gesehen" sind geschätztes Kulturgut im deutschsprachigen Raum. Mit der Stadt Wien verbindet Fendrich außerdem einige seiner besten Konzerte. 1992 spielte er – als üppige Live-Übertragung des ORF – vor 60.000 Menschen auf dem Wiener Rathausplatz und inszenierte seine Songs zum ersten Mal mit symphonischer Unterstützung im ganz großen Stil. Gemeinsam mit den Wiener Symphonikern und dem Schönberg Chor unter der Leitung von Christian Kolonovits eröffnete er so sehr eindrucksvoll die legendären Wiener Festwochen. Dieses Konzert ging Fendrich über all die Jahre nicht aus dem Kopf. Also entschloss er exakt 30 Jahre später, es in ähnlicher Form zu wiederholen. Diesmal holte er die Philharmonie Salzburg an Bord, spielte zwei Shows in deren Heimstätte und eben wieder eine vor der Prachtkulisse Wiens. Das Konzert in Wien fand am 03. Juli 2022 im Herzen der Stadt statt – diesmal auf dem Ehrenhof vor dem malerischen Schloss Schönbrunn. Es wurde ebenfalls vom ORF ausgestrahlt. Fendrich liebt es, wenn seine Lieder mit der Grandezza eines Orchesters neu erblühen. Er sagte über den Abend: "Es ist schon etwas ganz Gewaltiges, mit einem klassischen Orchester aufzutreten. Da brennt die Luft." Die Songauswahl war dann allerdings ein Problem für sich. Aber ein schönes, wie Rainhard Fendrich erklärt: "Ich habe mir alle meine Platten angehört und mir überlegt, welche meiner Lieder sich überhaupt für ein klassisches Orchester eignen. Beim Graben in meiner Vergangenheit ist mir die faszinierende Geschichte passiert, dass ich mich bei manchen Texten, die ich vor über 30 Jahren geschrieben habe, gefragt hab 'Was wollte ich eigentlich damit sagen?' Ich bin dann aber draufgekommen, dass einige Lieder damals schon eine Aussage hatten, die auch heute noch ihre Gültigkeit hat. Das ist Rock 'N' Roll auf eine ganz andere Art und Weise." Die Setlist kam dann aber bei den Fans sehr gut an. Von der "Midlife Crisis", "Es lebe der Sport", "Brüder" oder "Kein schöner Land" über Lieblinge wie "Vü schöner is des G’ühl", "Tränen trocknen schnell" "Für immer a Wiener" und Schmankerln wie "Zwischen eins und vier", "Sonntagnachmittag" oder "Mit der Zeit" – "Symphonisch in Schönbrunn" bot das Konzert und nun das Album eine Bühne für Altvertrautes, Neuentdecktes und Nievergessenes von diesem großen österreichischen Liedermacher. Das Doppel-Album "Symphonisch in Schönbrunn" wird nun am 31. Mai endlich veröffentlicht und mit seinen insgesamt 30 Songs viele glücklich machen.

27.05.2024
15:33 Uhr

Artikel

Die Mandoki Soulmates imaginieren "A Memory Of Our Future"

Wer schon ein paar Dekaden länger guter Rock- und Popmusik frönt, schlackert beim Staraufgebot der Mandoki Soulmates mit den Ohren. Immer, wenn der ungarisch-stämmige Produzent – der schon mit Künstler:innen wie Lionel Richie, Phil Collins, Jennifer Rush, Joshua Kadison und den No Angels arbeitete – seine aktuellen Mitstreiter zusammenruft, muss man das Wort "Supergroup" benutzen. Mandoki gründete die Mandoki Soulmates vor über 30 Jahren, u. a. mit Ian Anderson von Jethro Tull. Im letzten Jahr spielten sie eine große Tour zum 30. Jubiläum. Das neue Album "A Memory Of Your Future", das am 10. Mai veröffentlicht wurde, entstand nun in folgender "Super"-Besetzung: Ian Anderson, Mike Stern, Al di Meola, Randy Brecker, Till Brönner, Bill Evans, John Helliwell (Supertramp), Cory Henry, Richard Bona, Steve Bailey, Simon Phillips (Toto) und die ausdrucksstarken Charakterstimmen ihres Mastermind Leslie Mandoki und der Leadsänger Tony Carey (Rainbow), Nick van Eede (Cutting Crew), Jesse Siebenberg und Mark Hart (beide Supertramp).

24.05.2024
13:51 Uhr

Artikel

"Move" zeigt uns eine andere Seite von Yvonne Catterfeld

Die letzte Single und das letzte Album von Yvonne Catterfeld liegen schon nun gut drei Jahre zurück, und wer da noch einmal rein hört, merkt schnell: "Move" hat musikalisch mit den Songs auf "Change" oder Singles wie "Back In July" wenig zu tun. Gerade frisch beim Label Starwatch gesignt, stehen bei ihr die Zeichen ganz offensichtlich auf Veränderung. Die Sängerin und Schauspielerin ist zwar schon länger wieder mit englischen Texten unterwegs, aber "Move" ist produktionstechnisch sehr zeitgemäß und höllisch catchy geraten. Irgendwo zwischen R&B, Soul, Dance und Pop zuhause hat sie ein Produktionsteam an Bord, das gerade in anderen Genres Maßstäbe setzt: Truva, die schon für Emilio, Clueso und Majan gearbeitet haben. Gemeinsam ist ihnen bei "Move" eine Gute-Laune-Tanz-Hymne gelungen, die dabei allerdings nie bloß eskapistisch wirkt. Vor allem die Bridge zum Chorus, die fast wie ein Chor anmutet und dann von einem herrlichen Drop gestoppt wird, ist ein wahrlich großer Dance-Pop-Moment.

08.05.2024
16:54 Uhr

Artikel

Tom Walker hat den "Head Underwater", aber bald eine neues Album

Wer den Namen Tom Walker hört, hat vielleicht gleich dieses kämpferische Rollen der Worte und diese seelenvolle Stimme in den Ohren, die angefeuert von lauten Drums singt: "'Cause we've all made mistakes / If you've lost your way". Und dann, mit voller Wucht vier mal geschmettert: "I will leave the light on!" Mit diesem Song schaffte der schottische Singer/Songwriter 2017 den Durchbruch. "Leave A Light On" war eine gesungene Freundschaftsversicherung – das Angebot an einen guten Freund Walkers, dass er immer zu ihm kommen könne, wenn es ihm schlecht ginge. 2019 legte Tom Walker dann sein Debütalbum "What A Time To Be Alive" nach – und bewies, dass er auch auf Langstrecke liefern kann. Songs wie "Just You And I", "Blessings" oder "Now You’re Gone", ein Duett mit Zara Larsson, standen dem Hit in Nichts nach.

21.03.2024
17:01 Uhr

Artikel

Cascada zielen auf die Disco mit "Ain’t No Mountain High Enough"

Der Bass funkt, der Drop sitzt, die Beats pumpen: Keine Frage, die neue Single von Cascada will in die Disco. Wo sie auch hingehört. Dabei ist "Ain’t No Mountain High Enough" im Original von Marvin Gaye und Tammi Terrell natürlich in erster Linie ein Soul-Classic aus der Hochphase des Kultlabels Motown. Aber Cascada-Stimme Natalie Horler und Produzent Christian Geller machen ganz mühelos daraus einen echten Disco-Banger. Und genau das war ihr Arbeitsauftrag: Das nächste Album "Studio 24", das im Herbst erscheint, soll nämlich eine Hommage an die Disco- und Funk-Ära sein, der sie hier ein zeitgemäßes Update verpassen. Das kann man schon am Titel erkennen, der natürlich eine Hommage an den berühmten Club in New York ist, in dem das Genre Disco seinen Anfang nahm. Horler sagt über "Studio 24": "Mit dem neuen Album möchte ich uns in jene Zeit zurückholen, in der Musik keinen Regeln zu folgen hatte und uns in jedweder Form packen konnte."

22.04.2024
17:40 Uhr

Artikel

Das Festival Hear & Now bringt Podcasts auf die Bühne

Ach, wie viele Stunden seines Lebens hat man schon mit den Stimmen von Salwa Houmsi, Sebastian Hotz, Hazel Brugger, Thomas Spitzer, Daniel Meßner oder Richard Hemmer im Ohr verbracht! Beim Joggen, beim Staubsaugen, beim Spazierengehen, im Stau auf der Autobahn, in der S-Bahn oder auf dem Fußweg zur Arbeit waren sie oft eine gute Gesellschaft. Witzig, schlagfertig, manchmal verkatert oder verspult, oft fürchterlich schlau klangen sie dabei – und man lauschte immer wieder nur zu gerne.

12.04.2024
11:28 Uhr

Artikel

Von Oli.P bis Pharao: GO 90 / 2000 bringt die 90er und 2000er ins Rheinland

Man weiß schon jetzt, was da am 9. März von der Bühne der Motorworld im Köln schallen wird: Hit an Hit an Hit an Hit an Hit an Hit. Aber das ist nun mal der Anspruch und auch das Konzept der Party GO 90 / 2000. Hier werden die Charts-Held:innen der 90er und Nullerjahre gefeiert, die noch einmal auf einer großen Bühne ihre Hits performen werden. Lieder, die viele Menschen dermaßen verinnerlicht haben, dass sie diese von Anfang bis Ende mitsingen können.

01.02.2024
20:17 Uhr

Artikel

P!NK ist im Sommer 2024 wieder auf Deutschlandtournee

Wer auch nur einmal auf einem Konzert der amerikanischen Sängerin P!NK war, der wird definitiv wiederkommen. Es ist ja nicht nur so, dass sie übergroße Hits wie "Try", "Raise Your Glass", "So What" oder "What About Us" hat, die allein schon eine Riesenfreude machen, wenn man sie mit Zehntausenden in einen Sommerabend hineinsingt. Miss Moore hat außerdem noch eine Live-Präsenz und eine Stimme, die auch die größten Bühnen und Arenen füllen können. Und als wäre das alles noch nicht genug, ist P!INK keine Künstlerin, die sich nicht bloß mit Band vors Publikum stellt. Ihre letzten, in Deutschland wie anderswo sehr erfolgreichen Tourneen verwischen die Grenzen zwischen Pop-Konzert, Musical und Zirkus-Show. Da kann es schonmal sein, dass P!NK an meterlangen Seilen durch die Arena schwebt und dabei wilde Pirouetten dreht, während auf der Bühne Tänzer:innnen wie Derwische zwischen den Musiker:innen herumwirbeln. Die BILD schwärmte von P!NKs "Beautiful Trauma Tour 2019" mit den Worten: "Was für eine Frau! Was für ein Konzert! Was für ein Abend! Noch nie hat eine Künstlerin in München so perfekt Musik und Show miteinander verbunden" und die Süddeutsche Zeitung fasste zusammen: "Mehr geht nicht im Pop [….] hier können andere nur staunen und lernen".

08.12.2023
14:47 Uhr